Mergi la conținut

Cele mai scumpe cinci tablouri din istoria licitațiilor

Cele mai scumpe cinci tablouri din istoria licitațiilor
Clasamentul mondial al celor mai costisitoare opere vândute la licitație, care include tablouri de la Leonardo da Vinci, Gustav Klimt, Andy Warhol, Jackson Pollock și Pablo Picasso, cu o valoare totală de peste 1,24 miliarde de dolari.

Cele mai valoroase cinci tablouri din istoria licitațiilor publice au atins împreună o valoare de peste 1,24 miliarde de dolari. Patru dintre aceste opere au fost adjudecate de casa Christie’s, iar unul de Sotheby’s. Clasamentul surprinde o diversitate de peste cinci secole de istorie a artei, deperiodei Renașterii până la expresionismul abstract și pop-artă, prețurile luând în calcul comisioanele caselor de licitații.

Locul întâi este ocupat de „Mântuitorul lumii” („Salvator Mundi”), atribuit lui Leonardo da Vinci, vândut la Christie’s New York la 15 noiembrie 2017 pentru 450,3 milioane de dolari, după aproximativ 19 minute de licitație. Deși paternitatea operei continuă să stârnească controverse printre specialiști, iar tabloul a fost mult timp considerat o copie, restaurarea sa din 2011 și prezentarea ulterioară la Galeria Națională din Londra i-au consolidat statutul. Istoria sa de proprietate este complexă, fiind achiziționat în 2005 pentru o sumă modestă înainte de valoarea record.

„Portretul Elisabetei Lederer” al lui Gustav Klimt (1914–1916) a fost vândut la Sotheby’s pentru 236,36 milioane de dolari, stabilind un nou record pentru opera maestrului austriac. Portretul, care a aparținut timp de aproximativ 40 de ani colecționarului american Leonard Lauder, are o istorie marcată de confiscarea nazistă și restituirea ulterioră familiei Lederer. Șase ofertanți s-au întrecut la licitație, prețul final depășind estimarea inițială de 150 de milioane de dolari.

Andy Warhol a intrat în top cu „Shot Sage Blue Marilyn” (1964), o serigrafiere realizată pe baza unei poze publicitare pentru filmul „Niagara”. Lucrarea a fost adjudecată de Christie’s pentru 195,04 milioane de dolari în cadrul licitației colecției Thomas și Doris Ammann. Titlul seriei face trimitere la un incident din atelierul „Fabrica”, când performerița Dorothy Podber a tras cu arma în patru pânze ale seriei. Cumpărătorul a fost dealerul de artă Larry Gagosian, fără ca acestuia din urmă să își specifice interesele.

Jackson Pollock ocupă locul al patrulea cu „Numărul 7A, 1948”, vândut pentru 181,185 milioane de dolari, aproape de trei ori mai mult decât precedentul record al artistului. Tabloul, creat în perioada în care s-a conturat tehnica sa caracteristică de aplicare a vopselei pe pânza așezată orizontal, a fost cumpărat de Larry Gagosian. Opera a fost scoasă la licitație după o absență de aproape jumătate de secol de pe piața publică, având în curat istorie de proprietari iluștri, de la fotograful Herbert Matter la familia Powers, Alfred Taubman și Samuel Irving Newhouse.

Cel de-al cincilea loc în clasament este ocupat de „Femeile din Alger (Versiunea O)” al lui Pablo Picasso (1955), vândut pentru 179,365 milioane de dolari. Acest tablou a stabilit anterior, în mai 2015, un record absolut la licitații, depășindu-l pe Francis Bacon. Cei cinci ani ai seriei din anii 1954-1955 au fost cumpărați inițial în 1956 de colecționarii Victor și Sally Ganz pentru 212.500 de dolari. Valoarea „Versiunii O” la licitații a crescut de peste cinci ori în urma vânzării din 1997 la Christie’s, ce s-a încheiat cu 31,9 milioane de dolari.

Factorul comun al celor cinci vânzări record este localizarea în New York și proveniența loturilor, care provin din colecții private importante. Raritatea, istoria, paternitatea și absența îndelungată de pe piața publică au jucat un rol determinant în stabilirea prețurilor. Topul celor cinci lideri ar putea însă să se schimbe în viitor, tabloul lui Van Gogh „Castanii în floare” fiind evaluat la aproximativ 180 de milioane de dolari.

Surse

Categorii:
Cultura
Vreau să primesc știri pe email